Superman: Secret Origins

elseptimoarte.net - 23/12/2010

Al igual que está ocurriendo con la última entrega de 'Batman' los rumores acerca de en torno a qué girará la nueva historia de 'Superman' no dejan de sucederse.

El último, y que está sonando con bastante fuerza, lo ha provocado el guionista de ésta última adaptación, David Goyer, gracias al prólogo que ha realizado para "Superman: Secret Origins" novela gráfica escrita por Geoff Johns. Se que todos estáis expectantes, así que para no andarnos con rodeos vamos directamente al quid de la cuestión, a las palabras del propio Goyer:

"Mientras escribo esto, estoy en medio de mi primer proyecto de un nuevo guión de Superman. Es una tarea que ha frustrado a muchos cineastas con talento en los años transcurridos desde la película de Donner. Y por lo que sé, va a terminar frustrándome a mí también. Pero tengo una ventaja que los guionistas que vinieron antes de mí no tenían: el acceso a todas las maravillosas historias de Superman escritas por Geoff Johns contenidas en "Superman: Secret Origins"impresas en el volumen que usted ahora sostiene".

¿Y qué es exactamente lo que ha escrito Geoff Johns para que Goyer ande tan convencido de su éxito? Pues un Superman destrozado al enterarse de quién es en realidad. En el primer capítulo de la novela se le ve corriendo en la noche, tropezando a través de los campos de maíz. Al encontrarse con Jonathan, su padre adoptivo, Clark le confiesa entre lágricas: "No quiero ser otra persona. No quiero ser diferente. Yo quiero ser Clark Kent. Quiero ser tu hijo".

Desde luego que como comienzo de la saga promete. Y así lo ha entendido Goyer: "Geoff contextualiza Superman de una manera que no estoy seguro que haya sido hecha antes. Tuve una experiencia de..."¡exacto!" cuando lo leí. Por primera vez tuve la oportunidad de comprender cuán solitaria debe haber sido la infancia de Clark cuando estaba creciendo. Y que debe estar haciendo un sacrificio continuo para ser Superman".

Con todos estos halagos es normal que se hayan disparado los rumores acerca de que éste será el punto de partida y argumento principal de la versión que David está escribiendo para Zack Snyder.

Como siempre, seguro que hay quien se queda más tranquilo si ve algún indicio "real" en todo esto para creérselo, así que aquí va: Snyder aseguró que el General Zod no aparecería en su película. ¿Adivinan quién tampoco está en la novela de Geoff Johns?...

Premio Sant Jordi de novela

La República.com

Jaisy Izquierdo |

El novelista uruguayo Daniel Chavarría cosechó el Premio Nacional de Literatura 2010 de Cuba, transformándose en el primer autor extranjero en obtener la importante distinción.

Chavarría, quien se autodefine como un "escritor cubano nacido en Uruguay" y está radicado desde 1969 en la isla caribeña, también ganó este año el Premio Bartolomé Hidalgo en la categoría narrativa, por su novela "Las viudas de sangre".

Según se anunció, el lauro le será entregado el 11 de febrero de 2011, como parte del programa de actividades de la XX Feria Internacional del Libro de La Habana.

Por "la deslumbrante riqueza imaginativa y de lenguaje que caracteriza la vasta obra narrativa de Daniel Chavarría, obra que, además, ha sido capital en la renovación de la novela policial en el ámbito hispanoamericano", el jurado presidido por el escritor Ambrosio Fornet, decidió otorgar el Premio Nacional de Literatura 2010 al autor de aclamados libros como "Joy, adiós muchachos", "El ojo de Cibeles", "El rojo en la pluma del loro" y "Una pica en Flandes".

Chavarría, quien se autodefine como un "escritor cubano nacido en Uruguay" está radicado desde más de cuarenta años en Cuba,

En su patria de adopción, el talentoso narrador ha desarrollado su carrera como escritor, aunque también se ha desempeñado exitosamente como traductor de literatura alemana para el Instituto Cubano del Libro, y profesor de latín, griego y literatura clásica en la Universidad de La Habana. Además ha incursionado como guionista en el cine ("Plaff o demasiado miedo a la vida") y la televisión ("La frontera del deber"), y en el 2009 publicó su libro de memorias "Y el mundo sigue andando".

El lauro más importante de las letras cubanas le será entregado en ceremonia pública prevista para el 11 de febrero de 2011, como parte del programa de actividades de la XX Feria Internacional del Libro de La Habana.

Se trata, sin dudas, de una relevante distinción que, por primera vez, es obtenida por un escritor no nacido en Cuba, lo que revaloriza la dimensión del galardón.

Chavarría, que este año cosechó el Premio Bartolomé Hidalgo en la categoría narrativa que otorga la Cámara Uruguaya del Libro, es apreciado y respetado como un cubano más.

El galardón conferido al autor confirma el momento de auge de las letras uruguayas, con una producción que sorprende por su cantidad y su calidad, pese a su pequeño mercado interno.

Daniel Chavarría ha desarrollado una tan fecunda como prolongada carrera literario, que lo ha transformado en una de las voces más potentes de las letras uruguayas y de la producción latinoamericana.

Premio Felipe Trigo de narrativa

ABC - 17/12/2010

Villanueva de la Serena (Badajoz), 16 dic (EFE).- El presidente de la Junta de Extremadura, Guillermo Fernández Vara, asistirá mañana viernes, día 17, en Villanueva de la Serena a la velada cultural en la que se fallará la XXX edición del Premio Literario "Felipe Trigo".

Según ha informado hoy la organización, el acto tendrá lugar a partir de las 21:00 horas en un hotel local y ejercerá como presidente del jurado el escritor Jesús Sánchez Adalid.

Cuatro novelas y siete narraciones cortas son las obras finalistas de este certamen, que cuenta con un premio de 20.000 euros para la novela ganadora y de 6.500 euros para el relato corto ganador.

Los finalistas en la modalidad de Novela son "Mi hermosa Ruanda", bajo el lema "Amanecer"; "Las huellas de las mariposas", sin lema; "El hombre que corría", de "El tinieblo"; y "Hora y media en Manhattan", de Barahona de Soto.

En cuanto a la de Narración Corta las finalistas son "La promesa", con el lema "Maneras de amar"; "Bach o la lluvia tardía", de "Juana de Cusa"; "La Travesía", de "María Celeste"; "La maté porque no era mía", de "Otelo 2.0"; "Arrugas en la memoria", de "Némirosky"; "Cerezas", de "Enrico Radelassi"; y "La variable humana", de "Hal Incadenza".

Este acto pone fin a la semana cultural Felipe Trigo, que comenzó el día 13 con diferentes actividades en conmemoración de la trigésima edición del premio literario.

Como preámbulo al fallo de mañana, a las 20:30 horas hoy en la Casa de Cultura se entregarán los premios de la pasada edición del "Felipe Trigo", correspondientes a "La maldición de los Haushofer", de Eduardo Elías, en Novela; y "Ni diez kilómetros de maternidad", de Mariano Catoni, en Narración corta. EFE 1010108

Juan Eduardo Zúñiga

ABC - 15/12/2010

Eterno retorno nietzschiano a la literatura española de un clásico, Juan Eduardo Zúñiga. «Brillan monedas oxidadas» (Galaxia Gutenberg-Círculo de Lectores) atesora quince relatos que giran en torno al conflicto del ser humano con su medio, hablan de la intimidad y de los estados de ánimo, y declinan la voz entrecortada de la historia. Todos los personajes se rebelan frente a su destino. La fuerza del vendaval narrativo de Juan Eduardo Zúñiga agita las cortinas rasgadas como un gran pájaro hitchcockiano, proponiendo el simbólico significado de los espacios cerrados y opresivos en los que anidan la codicia, el miedo y el poder que limitan la pretensión humana de libertad y realización personal. De repente, en uno de esos grandes relatos, una joven repartidora de pizzas cruza la noche madrileña en su potente moto y, como Lady Godiva, se despoja de su ropa en un sueño de libertad. Zúñiga busca en medio del infierno lo que no es averno. Desde su bosque nevado, el hombre que edificó una obra capital sobre la literatura rusa a partir de una tríada emblemática —Pushkin, Turguéniev y Chéjov—, descubre la soledad de quienes ocultan una doble vida, y también la degradación de la pobreza, visible en un relato que narra la incierta vida de un joven al que la sociedad ya ha condenado a una existencia sin amparo. Finalmente, el autor fija un lema, «Sus vidas eran demasiado iguales...», que esconde la frustración de expectativas muy intensas, ya sea en el amor o bien la venganza, y la ambición de que la «poesía exprese los anhelos más íntimos y hermosos», suspira J.E.Z.

Algunos personajes de Zúñiga son reales, pero brillan en sombras de ficción oxidadas. A Juan Eduardo Zúñiga le interesó el anunciado viaje de Franz Kafka a Madrid, y sobre él describe la posible relación con su tío, que sí vivía en Madrid y era un alto cargo de los ferrocarriles españoles. Disfruten con estos quince joyas literarias, «un libro sorprendente escritor por un autor pleno de juventud y energía», como lo esculpió Gustavo Martín Garzo. Zúñiga reunía, en la sede de Círculo de Lectores, a muchos de sus devotos y amigos, como Luis Mateo Díez, convocados a la realidad más secreta de un sublime menú. A J.E.Z. le gustaría ser «un buen chef de literatura».

Javier Cercas

IDEAL - 13/12/2010

La novela 'Anatomía de un instante', que le valió el Premio Nacional de Narrativa a Javier Cercas, fue ayer la premisa sobre la que partió la charla entre el escritor y Jordi Gracia, crítico literario y catedrático de Literatura Española de la Universidad de Barcelona. Ambos participaron en un encuentro literario moderado por el profesor de la UAL, Antonio Orejudo, en el marco de las III Jornadas de Novela Moderna y Contemporánea.

El libro habla de la reacción al golpe de Estado del 23-F, sobre el cual, Javier Cercas apuntó que «casi no hay documentación al respecto, excepto las propias imágenes que hemos visto tantas veces en televisión», haciendo referencia a la grabación de 35 minutos sobre el asalto al Congreso de los Diputados.

En este sentido, el escritor añadió que «los historiadores españoles han decidido que como no hay documentación, no es historiable».

Para Cercas, el resultado de esta evidencia es que «todo el mundo puede decir lo que quiera sobre el 23-F y el suceso ha quedado en el limbo de los periodistas».

'Anatomía de un instante' es vista desde países como Italia o Francia «como un relato de la democracia en España», explica su autor, a lo que añade que «es el último gesto épico de la historia de España, en el fondo, es una historia feliz que salió bien».

Javier Cercas advirtió que quedan pocos enigmas en torno al 23-F «pero siguen existiendo zonas de sombra». Ante este hecho, Antonio Orejudo comentó que «se está produciendo un fenómeno curioso donde la historia empieza a narrada por escritores de ficción».

Los tres escritos debatieron a raíz del último libro de Cercas sobre el proceso de creación literaria.

En palabras del escritor cacereño de origen aunque afincado en Girona, «felizmente, aún no hemos explotado todas las posibilidades de la novela, aunque siempre se hable de la muerte de la misma».

También hizo alusión a que cuando se empieza a escribir un libro «existe todo un proceso de averiguación» y, en esa línea, explicó que, desde su perspectiva, «la misión del escritor es buscar la forma que corresponde al fondo. Cuando empezamos un libro hay todo un proceso de averiguación detrás».

Añadió que el «el escritor experimental siempre busca la fórmula apropiada y eso es lo que yo he hecho en 'Anatomía de un instante'».

El autor decidió prescindir por completo de la ficción en el proceso de escritura de su libro «pero aún así seguirán existiendo muchas leyendas sobre el 23-F», dijo.

Tras acabar sus intervenciones, los invitados extendieron el debate a una sala abarrotada de seguidores y personas interesadas en la literatura que pudieron aportar sus sensaciones sobre el libro de Javier Cercas y plantearle cuestiones.

Durante la tarde de ayer, el también escritor Juan Villoro mantuvo un diálogo literario con Eduardo Becerra en la conferencia 'La voz narrativa'.

Premios literarios Ciudad de Valencia

Valencia, 10 dic (EFE).- El Ayuntamiento de Valencia ha convocado la vigésimo octava edición de los premios literarios "Ciutat de Valencia", que este año estarán dotados con 12.000 euros en la modalidad de narrativa y 8.000 euros en la de poesía.

Según informa el consistorio en una nota de prensa, las obras narrativas, que deberán estar escritas en castellano, optarán al premio "Vicente Blasco Ibáñez", mientras que las piezas poéticas, escritas en valenciano, competirán por el premio "Roïç de Corella".

Los interesados podrán presentar novelas, cuentos o memorias en castellano con una extensión de más de 150 páginas, o bien obras poéticas escritas en valenciano con una extensión de más de 400 versos.

Estos galardones los convoca anualmente el Ayuntamiento de Valencia para reivindicar a "grandes figuras" de la literatura valenciana, que dan nombre a las diferentes modalidades, y reconocer la creatividad de los autores.

Según las bases de este certamen literario, que se pueden consultar en la página web municipal y en el servicio de Acción Cultural de la Concejalía de Cultura, el plazo de presentación permanecerá abierto hasta el viernes 31 de enero de 2011.

Las obras deberán ser originales e inéditas y deberán entregarse cinco ejemplares, haciendo constar en la cubierta el nombre del autor, su domicilio y su teléfono. EFE

Antonio Gómez Rufo

Diario Siglo XXI.com

Antonio Gómez Rufo (Madrid, 1954) necesita poca presentación. Su trayectoria como escritor, gestor cultural y guionista es más que conocida. Novelas como ‘Los mares del miedo’, ‘La leyenda del falso traidor’, ‘Balada triste en Madrid’, ‘La noche del tamarindo’; guiones para las películas ‘Todos a la cárcel’ y ‘París-Tombuctú’ y para la serie ‘Blasco Ibañez, la novela de su vida’, escritos conjuntamente con Luis García Berlanga, recientemente fallecido; y galardones literarios como el Premio Fernando Lara por ‘El secreto del rey cautivo’ o el Ducal de Loeches por ‘El señor de Cheshire’ le avalan sobradamente. Y ha sido precisamente ahora, después de más de cinco lustros dándole a la tecla, cuando un grupo de catedráticos de universidad han decidido realizar un estudio, detenido y pormenorizado, sobre tres de sus obras anteriores, ‘Las lágrimas de Henan’, ‘El alma de los peces’ y ‘Adiós a los hombres’, reuniéndolas en un solo volumen titulado ‘El manantial de los silencios’, editado por Alfaqueque Ediciones. 

Herme Cerezo / SIGLO XXI

Antonio, ¿por qué reeditar ahora estas novelas?

La idea parte de unos estudios realizados sobre mi trayectoria literaria, en los que coincidían tres obras que presentaban una unidad, tanto en su aspecto formal como en el fondo. Fernando Fernández Villa, de Alfaqueque Ediciones, me propuso publicarlas y, como son títulos descatalogados e inencontrables, me pareció una buena oportunidad de ponerlos nuevamente en circulación y acepté.

¿Quién ha realizado la selección?

Las novelas las han escogido los catedráticos cuyos estudios prologan el volumen. Son obras en las que el lirismo con el que están escritas suaviza su fuerte contenido y en las que muchos personajes responden más con sus silencios que con sus palabras, es decir, callan más que hablan, lo que es una forma de involucrar al lector en su lectura. Precisamente de ahí viene el título, que me parece redondo.

De haber partido de ti la idea, ¿habrías escogido estos mismos libros?

No lo sé, probablemente sean mis tres novelas más líricas...Quizá también hubiera incluido en este paquete ‘Crónica de nadie’, otra novela desaparecida, pero no estoy seguro.

‘El manantial de los silencios’ parece dirigida mayoritariamente hacia un público universitario.

Me gustó mucho la idea de que el libro fuese dirigido principalmente a ámbitos académicos, porque es una manera de estar presente en los departamentos de Filología. Pero aún me alegró más el hecho de la reedición, porque la vida de los libros es efímera, no duran más de seis meses en cualquier librería, y ésta es una forma de resucitarlos. En concreto, ‘Las lágrimas de Henán’, es una novela cuya lectura recomiendan las asociaciones españolas que se dedican a tramitar las adopciones de niños en China.

¿Has releído o retocado las novelas?

No. Hace unos años, una de mis colaboradoras se empeñó en revisarlas e hicimos algunas correcciones. Pero ahora no he modificado nada, porque creo que son novelas que no han envejecido, ya que los temas y la problemática que tocan no han cambiado nada. Al contrario, en algunos casos, el maltrato, la violencia y la falta de comunicación entre hombres y mujeres se han acentuado.

¿Es recomendable leer los textos siguiendo un orden determinado?

No, no es necesario, son obras independientes, es un compendio de tres novelas que no forman una trilogía. Tampoco hay que leerlas por el orden cronológico en que fueron publicadas o por su temática.

Los tres protagonistas tienen en común su carácter de antihéroes.

Siempre es así en toda mi producción literaria. Creo que nos pasa a todos los que estamos comprometidos, de alguna manera, en la vida social y pública y no nos gusta la sociedad que vivimos. Conservamos una rebeldía adolescente, que nos impulsa a enfrentarnos con lo que no nos gusta, ya sea el poder, la muerte, la biología, los miedos o el envejecimiento. Y mis personajes también, aunque terminan perdiendo porque contra las superestructuras siempre se pierde. Pero no me importa, quiero que se ilusionen con la posibilidad de que pueden ganar, aunque tengan que enfrentarse con la tozudez de los hechos y lo que yo llamo la dictadura de las obligaciones cotidianas, que les frustra e imposibilita llegar hasta el triunfo. El poder, en general, está demasiado omnipresente y es capaz de aplastar todas las individualidades. Pero que nadie se quede con la idea de que estas obras son pesimistas, simplemente son realistas.

‘Adios a los hombres’, la tercera novela, se inicia con una cita de Maupassant que dice: "La soledad es peligrosa: cuando estamos solos mucho tiempo, poblamos nuestro espíritu de fantasmas". ¿La literatura es una buena forma de ahuyentar estos fantasmas?

Naturalmente, la literatura es una de las terapias más conseguidas que ha inventado la criatura humana. Escribir es una manera de descargar los grandes problemas que nos afectan constantemente. Otra cosa es que después los problemas continúen. Yo me curé de la muerte de mi padre y de la de Tierno Galván escribiendo un libro. La literatura puede tomarse como entretenimiento o como compromiso, que es la que más me gusta, pero luego está también la literatura que interioriza, que te sube la adrenalina y cura los traumas. Yo no la practico asiduamente, pero lo he hecho alguna vez y me ha venido muy bien.

Vivimos un momento de premios: el Cervantes, el Planeta, el Nobel, ¿continúan siendo un vehículo imprescindible para que los autores den a conocer su obra?

Los premios benefician mucho a las editoriales, pero también ayudan al autor a estar más presente y a dar más visibilidad a su obra anterior. Igual que las ediciones de kiosco o las que regalan los diarios, toda reedición es una forma de sacar de nuevo a la luz el trabajo de un escritor. En este mundo, en el que las noticias se olvidan de un día a otro, salvo el 5 a 0 del Madrid del otro día [risas], que todavía no lo hemos olvidado [más risas], ocurre lo mismo con los libros. Por eso son importantes las reediciones.

Y para despedida, un recuerdo: Luis García Berlanga. Aunque sé que es un tema del que todavía no quieres hablar, porque su muerte está aún muy reciente, tú eras su amigo y escribiste guiones con él, ¿cómo se trabajaba con Berlanga

Trabajar con un amigo era muy divertido, pero como, además, Berlanga era un genio, se trataba de un aprendizaje continuo. Imaginar todas las locuras que se te ocurran, sin límites, y ponerlas en práctica no tiene precio. Nos tiramos tres años trabajando todos los días desde las once de la mañana hasta seis de la tarde. Pero no todo era trabajo, hablábamos de muchas otras cosas: de fútbol, de chicas, de las noticias del periódico ... Los guiones que hacíamos sólo eran el esqueleto, porque durante la filmación y el montaje, Luis lo cambiaba todo. Los diálogos, por ejemplo, los improvisaban los actores que gozaban de enorme libertad. Al final, aunque la idea era la misma, la película resultante no se parecía en nada a lo que habíamos escrito Berlanga, Azcona o yo mismo.